【精品】美術教案范文匯編10篇
作為一位杰出的教職工，通常會被要求編寫教案，教案是保證教學取得成功、提高教學質量的基本條件。優秀的教案都具備一些什么特點呢？下面是小編幫大家整理的美術教案10篇，希望能夠幫助到大家。
美術教案 篇1
教學目的：
學習初步的浮雕構成知識，培養學生抽象構成的能力，在紋樣的組合排列和色調處理中加深對圖案形式美（統一、變化）的感性認識。
重點：認識設計動物浮雕。
難點：1、對動物浮雕知識的理解。
2、運用泥團、泥條、泥塊形成點、線、面，簡練夸張地表現動物的主要特征。
教學過程：
第一節
一、欣賞引入新課：
出示課前準備的構成的動物造型及教師的范品，指導學生仔細欣賞。認識這些動物有不同的花、果、葉、莖，它們的形狀、顏色各有特色。
板書課題：浮雕(設計)。
二、講新課：
1．指導學生觀看右上圖的照片，指出樹葉的形狀本來很簡單，色彩也很單純，由于它重重疊疊，便產生了豐富奇妙的裝飾效果。人們從這現象中找出了一種規律，就是現代設計的構成方法——雕塑。教師演示用兩片樹葉的.外形，并將它們部分疊合，從它們形狀、色彩的變化，說明用這種構成形式可以設計出很漂亮的動物浮雕。
2．指導學生欣賞課本中的浮雕設計作品，講解設計步驟，邊講邊演示：
①選一個不太復雜的任意形作基本形(只畫外形)。
②在紙上畫一個14cmX14cm的方格，把基本形逐個畫在格內，使每個基本形之間都有一部分疊合在一起，注意疊合時高低、左右位置或方向的變化，疊合部分的面積也應有大小、多少的變化。
③選擇同一種動物的三四個不同構圖，標在畫紙上，然后按稿著色，進行雕塑。
三、學生作業，教師輔導：先讓學生朗讀理解課文及作業要點，后按要求以泥塑方法設計一幅動物浮雕。
四、講評：選出優秀作業，從構成的方法與效果作講評，以加深學生對設計知識的體會。
第二節
一、課業準備：印有一件線描動物的作業紙，每人一張。
二、教學要求：繼續練習浮雕設計，運用上一節課所學的構成知識，為各式動物設計花紋。
三、教學過程：
1，教師宣布學習要求。
2．出示三種未經裝飾的動物的線描圖，讓學生選擇其中一種，用雕塑的構成方法，在上面畫上自己設計的花紋，方法與上一節課相同。
3．學生作業：為衣服設計好看的圖案。
4，講評：從實用、美觀、新穎的角度表揚優秀作業，使學生對設計的原則有明確的感受。
美術教案 篇2
第一課基本形體切挖
教學目標
1、學習在泥做的六面體或圓柱體上進行切挖。
2、培養學生空間想象力和造型能力。
教學重點：理解日常生活中的物體是由哪些基本形體切挖的教學難點：各個形體的切挖變化及整體的把握
教學準備
師：范圖、實例、制作材料
生：蘿卜、橘子、蘋果、肥皂、花泥、小刀
教學過程
1、導入階段
復習幾何形體，回顧圓柱體、六面體、圓錐體、球體等造型：這些都是大家所熟悉的幾何形體，你能說出它們的名字嗎？生答。師問：我把他們稱為圓柱形、六面形、圓錐形、球形，對不對？為什么？因為它們都是有長、寬、高的三度空間的立體實物。
你們在下面的圖片中看到了它們當中誰的身影？
師：立方體和圓柱體是我們最熟悉的形體之一，它們看似簡單，可千萬別小瞧了它，我們生活中很多東西小到杯子，大到汽車，不管是造型簡單或者繁雜的，都是從六面體和圓柱體的基本形變化而來的。今天我們學習用單個六面體或圓柱體進行形體切挖的練習。（欣賞課本范圖，講解結構）
2、發展階段
⑴欣賞課本圖片，加深形體感受，了解草圖畫法。
⑵請大家根據課本范圖嘗試制作一個凱旋門，留意小結制作方法，師總結。⑶欣賞具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，開拓學生視野，激發學生想像。
3、本課練習
根據草圖，在帶來的材料上進行切挖練習。
4、生作業，師巡視輔導
5、作品展示
作品擺在展示臺上，生評價，師總結。
6、拓展
紙雖然是一種平面的材料，但在紙上進行切挖以后，用折、卷等方法使它成為立體的形體，也能成為一件精美的藝術品。大家可以回家嘗試著制作。
第二課點的集合
教學目標
1．點、線、面在美術作品中的作用及點的集合形式
2．通過對各種點與線的美術作品的欣賞，使其掌握不同點的表現形式，從而有選擇的進行創作。
3．體驗點、線作品的樂趣，激發學生的學習興趣，陶冶高尚的審美情操，提高藝術修養。
教學重、難點
教學重點：點與線的集合的形式。
教學難點：點、線、面的聯系與畫面美的體現。
教學準備：
學生：水粉或水彩顏料、彩筆、彩色紙、剪刀、膠水、鉛畫紙
教師：多媒體課件、作畫工具、材料
教學過程
（一）圖片對比導入。
說明：
課件出示畫面效果完全不同的點彩派創始人修拉的作品《大碗島的塞納河景色》以及現實主義畫家米勒的作品《拾穗者》，請同學們分析不同作品中畫面效果的不同之處。
在分析回答的過程中，學生經過觀察會直觀地感到：點彩畫畫面以點排列的方式繪制，畫面效果較為朦朧，與之完全不同的現實主義繪畫作品的畫面效仿自然、清晰而真實。
1．同學們是否知道這兩幅畫叫什么名字？作者分別是誰？
2．這兩件作品畫面效果有什么截然不同的.地方？（揭示課題）
《大碗島的塞納河景色》（修拉）《拾穗者》（米勒）
（二）知識全面剖析。
此環節是本課的重點，以多媒體課件演示為主，結合學生小組討論、回答等方式進行。
1。點的橫向排列形成什么？
2。點向四周排列又形成什么？
3。點疏密不同的排列會形成
怎樣不同的效果？
4。點大小不同的排列會形成怎樣不同的效果？
各種工具表現不同的點。
（三）欣賞點的各種形式。
1。欣賞生活中動植物身上點的圖片。
2。中國畫里的點和線。
（四）點畫作品分析。
課本中選擇了不同種類的點繪畫作品，在此，可將各種作品展示于學生面前，通過老師的引導逐一讓學生以討論的方式進行分析，得出不同作品的繪畫方式，從而使學生全面了解點的作用及表現形式。
1．同學直觀感受點彩畫、紙拼貼畫、紙團蘸色點畫、彩筆點畫等作品。
2．在老師的引導下，小組討論學生不同的作品以及繪畫方式。
（五）學生實際操作。
說明：
這一環節是學生充分展示個性、表現自我、相互交流、體驗樂趣的過程。學生能否根據課上所學知識與技能，將畫面的藝術效果表現出來，是這一環節的根本。在此過程中，教師隨時給予指導和肯定，使學生的畫面及時保留較好的效果。
美術教案 篇3
教學目標：
了解設計靠墊應從審美、實用和文化等方面進行。能用對稱式或自己喜歡的紋樣設計、制作美觀、實用的靠墊。
教學重點：
靠墊的設計是以功能要求為前提的'，還要關注實用以外的審美和文化。
教學難點：
靠墊作品的新穎、創新、構思巧妙。
課前準備：
剪刀、膠水、較硬的卡片紙、水粉色等
教學過程：
一、 實物導入，揭示課題
1、 課前師生準備一組靠墊實物，發到各組。
研究：用途、形狀、色彩、圖案。
2、 學生觀察、觸摸、分析、回答。
揭示課題
二、 師生研討學習活動
1、布置學生研究、分析教材。軸對稱和中心對稱有什么不同?
2、設計靠墊用社么形狀、紋樣、色彩比較好?
3、你喜歡什么圖案紋樣?打算如何進行色彩搭配?采用哪種骨式?
學生活動：
結合實物、圖片、教材，學生發表自己的看法，思考一系列問題，表達自己的設計構思。
三、 創作實踐活動
教師巡視輔導。
四、 作業展示評價
幫助學生分析、歸納、提高審美能力。
五、 小組拓展
如何實施自己設計的靠墊作品?選擇什么材料?
拍照、保存資料。
把作業布置成小型的展覽，可選擇教室或樓道墻壁充分展示。
美術教案 篇4
六年級美術線與造型教案：六年級美術上冊第4課_線與造型
第4課 線與造型
第1課時
教學目標
1.知識與技能
通過本課的學習，使初步認識線造型的藝術特點，并能運用正確的技法進行線造型的創作，鍛煉學生手腦協調能力，使健康和諧地發。
2.過程與方法
掌握硬質線材的表現手法，學會用曲卷、折疊、連接等手法進行線造型的創作。培養學生初步的立體造型能力和多維空間想像能力。
3.情感、態度與價值觀
感覺線造型的藝術特點，體會線造型結構帶來的.審美趣味，培養學生合理用材巧妙用材的可持續發展的理念。
教學重點：通過本課的學習，學會用金屬線材創作一個藝術造型。
教學難點：線造型的創意表現。
教學準備
畫筆、橡皮泥等軟性材料、小刀
教學過程
一、認識軟材與硬材。
1.組織教學，檢查學生上課所備的工具材料情況；
2.教師從教學知識說起，引導學生認識“線”。線：兩點之間作連接，便是線。
3.教師拿實物讓學生知道什么是軟材，什么是硬材。點明本課學習硬線造型。導入本課，板書課題。
二、欣賞認識線造型。
1.引導學生欣賞課本上的線造型作品和學生作品中，認識線造型的表現形式和藝術特色。
2.引導學生線造型作品。
三、學習線造型的表現方法。
四、實踐操作，練習創作線造型。
五、作業展示，共享創作成果。
六、課堂總結
組合的形體數量不要太多，大小有變化，但要突出主體,適當添加和切挖，不要太零散。
七、課后作業
用紙條或盤線等方法制作一幅裝飾畫。
第2課時
教學目標
1.知識與技能
通過本課的學習，使初步認識線造型的藝術特點，并能運用正確的技法進行線造型的創作，鍛煉學生手腦協調能力，使健康和諧地發。
2.過程與方法
掌握硬質線材的表現手法，學會用曲卷、折疊、連接等手法進行線造型的創作。培養學生初步的立體造型能力和多維空間想像能力。
3.情感、態度與價值觀
感覺線造型的藝術特點，體會線造型結構帶來的審美趣味，培養學生合理用材巧妙用材的可持續發展的理念。
教學重點：通過本課的學習，學會用金屬線材創作一個藝術造型。
教學難點：線造型的創意表現。
教學準備：線、圖片、頭發等軟性材料、小刀
教學過程
一、認識軟材與硬材。
1.組織教學，檢查學生上課所備的工具材料情況；
2.教師從教學知識說起，引導學生認識“線”。線：兩點之間作連接，便是線。
3.教師拿實物讓學生知道什么是軟材，什么是硬材。點明本課學習硬線造型。導入本課，板書課題。
二、欣賞認識線造型。
1.引導學生欣賞課本上的線造型作品和學生作品中，認識線造型的表現形式和藝術特色。
2.引導學生線造型作品。
三、學習線造型的表現方法。
四、實踐操作，練習創作線造型。
五、作業展示，共享創作成果。
六、課堂總結
組合的形體數量不要太多，大小有變化，但要突出主體,適當添加和切挖，不要太零散。
七、課后作業
用線條畫出媽媽的頭發。
美術教案 篇5
一、教材分析 《光影的交響》
《光影的交響》是素描教學中的一個核心內容，一切物體在光源照射下都會產生特定的光影效果。明暗表現技巧是表現空間光影效果的一種《光影的交響》繪畫技巧。
本課是以“造型·表現”為主，結合作品欣賞的綜合課型。
本課《光影的交響》的重點落實在引導學生初步把握借助明暗處理的技巧，表現景物空間立體與前后虛實關系。本課所指的明暗效果是特定光源照射在景物上的光影變化，與小學階段利用黑白灰制造一定的立體效果具有本質的區別。 初中美術教案8年級上：06課 光影的交響
傳統明暗表現的教學以簡單石膏幾何體的繪制入手，這種方式對于立志學習美術專業的學生來講是積極有效的一種訓練手段，但是對于大多數沒有美術專業發展興趣的學生來講，就會容易導致他們失去學習的興趣。 初中美術教案8年級上：06課 光影的交響
教材試圖通過強調風景畫中明暗運用與藝術表現之間的內在關系，提高學生對繪畫明暗技巧學習的興趣，加深對明暗造型審美價值的本質認識；通過借助較為簡化的明暗技巧練習方式，在幫助學生迅速掌握簡單的明暗造型技巧的同時，進行情感表現的嘗試。
“利用攝影作品嘗試明暗造型的簡化處理”——“利用繪畫作品理解明暗處理與情感表現的內在聯系”——“利用臨摹圖片或寫生練習加深對明暗技巧運用的體會”是本課編寫的一條基本邏輯線索。
教材試圖以優秀攝影作品導入，再過渡到繪畫作品，配合教學圖例解析作為教材主體內容。從情意的角度考慮，結合學生喜愛的攝影、繪畫作品進行明暗造型技巧的教學，相比傳統素描教學中常用的那些簡單但卻顯得有些枯燥無味的幾何形體，直接從作品入手更易于使初二的學生對明暗造型與表現產生學習興趣；從教學操作的流程考慮，先從對生活的視覺直觀感受起，再進入明暗造型技巧的認知及藝術表現的學習，更符合教材知識學習的梯度安排；從學生練習難度的角度考慮，結合作品解析圖例的學習，易于引導學生從直觀感受作品迅速進入到觀察、分析及模仿表現階段；從教材體系安排的角度考慮，安排明暗造型的學習內容，直接為本冊的色彩學習單元提供了一個良好的知識鋪墊。
教材的三個學習活動提供了學習明暗造型相互關聯的幾個角度與層次。
“活動一”立足于讓學生盡快能夠利用簡化的明暗關系嘗試明暗造型的方法，體驗明暗造型的基本技巧。
“活動二”在進一步分析畫面明暗與空間處理安排技巧的同時，讓學生嘗試體驗明暗造型與情感表現的內在聯系。
“活動三”在鞏固前面知識技能的基礎上，強調不同繪畫工具與表現技巧的嘗試，更加突出畫面的空間表現及明暗處理。
“資料庫”補充了不同風格的風景畫作品，可以幫助學生豐富利用明暗進行藝術表現的語言。
“學習大空間”吸收了傳統明暗造型技巧學習的主要途徑，提出借助幾何形體對明暗規律進行進一步理解與研究。在學生對明暗運用與表現具有一定理解與興趣的基礎上，此種方法仍是積極有效的一種訓練手段。
針對現代社會電腦的日益普及，教材建議學生收集并利用常見的看圖軟件，把彩色圖片轉化成明暗效果。這既是一種課堂教學中教學情境引入可以直接利用的方法，也是學生課外加深體會明暗造型處理及表現技巧的有效渠道。
二、教學目標
*能夠對寫實的畫面形象進行初步的明暗造型歸納與整理。
*能夠運用明暗色塊整理的處理方法對畫面進行明暗造型的簡化練習。
*能夠初步理解與把握美術作品中明暗處理與情感表現的內在聯系。
*能夠基本把握畫面中的空間透視規律，運用簡單的空間透視表現技巧。
三、教學思路
傳統的明暗教學側重從直接傳授明暗造型技巧入手，忽視了學生日常積累的審美經驗及生活經歷，忽視了學生理性思維的迅速發展及分析能力的迅速提高，在本課教學設計中更多考慮了練習方式、內容的靈活安排。
課前，可以布置學生分組收集自己喜愛的風景畫或風景照片，同時安排學生嘗試采用盡量簡潔的表達方式，把畫面的.明暗色塊進行歸納并用小圖稿表現出來，成為教師及時調整教學設計的可靠依據。
本課的課堂教學可從教師展示自己選擇的優秀攝影或美術作品入手，借助電腦圖形軟件及演示媒體，配合展示對應明暗轉化并進行歸納處理的效果圖例，直接從藝術作品的角度加強學生對明暗造型運用及轉化的認識。引導學生體驗作品的明暗造型之美，喚起學生的學習興趣。
然后，教師可以利用實物投影儀，直觀展示學生課外收集的風景畫或風景照片，提倡先讓學生獨立分析作品，然后教師及時歸納總結的方式，以此促進學生更為直接并理性地觀察，積極主動總結明暗造型的基本規律，盡快拉近“教”與“學”之間的距離。
通過針對明暗整理及表現、畫面均衡及構圖的探討后，教師可以安排每個學習小組進入“活動一”的練習內容，學生利用自己及學習小組內的圖片資料，作幾幅能夠體現畫面基本明暗關系的小圖稿。
接下來，通過優秀繪畫作品分析明暗處理技巧時，為加深體驗畫面明暗安排的均衡與節奏變化，可以著重利用圖片直觀對比、類比的教學方法展示相關藝術作品，引導學生感受明暗造型處理與畫面情感表達的內在聯系；可以借助明暗的轉化及簡化處理的不同效果圖例，幫助學生體驗同一藝術作品不同明暗選擇、處理后對應的情感差異。此時，教學中可以考慮安排師生結合畫面明暗處理與情感的關系，借助實物投影儀，共同對應評析一些學生前面完成的明暗處理小圖稿，往往可以使教學達到貼切生動、事半功倍的效果。
在“活動二”中，可以在教材基礎上添加一些相關練習內容，嘗試在作品臨摹的時候，有意改變一下原作局部的明暗處理。比如說：改變背景色的明暗，改變前景、中景或遠景的明暗，改變局部某個形體的明暗等。這樣，教學中分析作品的方法可以及時在練習中加以運用，加深了學生對于明暗表現的審美體驗。
最后展示學生作業時，在教師的引導下，建議借助同學互評的方式來檢測教學效果。教師側重對整個教學效果做出評價。
在“活動三”中，教師可以利用作業效果直觀對比的方法，重點引導學生利用明暗塑造空間的基本方法與技巧，在自己的默寫或寫生作業中體現一定的立體空間感。
四、教學選擇
利用電腦圖形軟件技術進行方便的圖片黑白處理，可以直觀展示色彩對比效果與單純光影對比效果藝術感受的差異。
如果教師有著較好的音樂素質，可以嘗試借鑒《與米羅游戲》參考教案中的教學過程，進一步對比或者類比凸現景物明暗變化的節奏、起伏、強弱等方面與音樂的通感，幫助學生運用音樂的感受來加深理解藝術作品或自然景物中明暗變化的美，也能積極呼應“光影的交響”的標題含義。
在沒有電腦及媒體支持的地區，教學中可以直接從一幅范畫的明暗整理入手，幫助學生初步獲得整體觀察及表現的能力。通過先學生試畫，再教師分析作業等教學環節，激發學生利用明暗整理的方法整理圖片的興致。然后教師可以布置學生收集自己喜愛的圖片資料進行明暗整理的深化，側重在練習中培養學生良好的觀察習慣與基本的表現能力。
然后，教師可以積極引導教學升華到情感主題的層面上來。通過對比及類比的方式，借助學生收集的圖片及學生繪制的作業，幫助學生感受不同明暗處理及表現與特定藝術情感之間的內在聯系。
五、教學建議
建議在班組教學中以四人為單位組成學習小組，教師明確提出以小組整體學習情況來評價學生的學習，強化團隊的競爭機制，促進學生養成相互探討、協作的精神。教師應積極提倡并引導每組學生之間的學習交流，并積極提出富于引導性的參考意見。教師應重點指出大部分學生進一步提高作業質量時應當注意的要點，肯定班級優秀學習小組的學習成績，積極鼓勵暫時落后的學習小組。原則上教師不要指責暫時沒有達到班級整體學習要求的學習小組及學生個體，嘗試給予學生更多成功的期待。
明暗造型在中學階段是一個學生特別容易“眼高手低”的學習內容。在課堂教學中，教師應當根據教材意圖，有意分解知識內容，對應安排階段性的隨堂練習，加強練習中及時的學習引導。教師可以及時根據學生隨堂練習情況，在鞏固的基礎上，再融入新的相關知識，提出新的學習要求。教學通過添加形式的階段性練習，可以讓更多學生獲得階段性成功的體驗，增強深入學習的信心。
根據學生的教學環境及課時安排等差異，“活動三”寫生作業的范圍允許適當的調整。但教師仍然可以鼓勵學生嘗試戶外景物寫生的簡化練習。
如果教師比較熟悉電腦圖形軟件的使用，教學中演示設備支持允許，還可以直接把學生自己選擇的優美圖片轉化成黑白效果，通過對比加強學生對作品明暗之美的藝術感受。
美術教案 篇6
教學目標：
1、了解面具的由來和演變發展的過程，了解不同國家、地域、民族對面具的不同理解。
2、了解面具的造型特點及表現形式和方法。
3、了解現代面具的功能和作用。
教學難點：
設計出具有新意、藝術效果獨特并符合表演角色性格特征的面具。
課前準備
（1）多媒體課件、圖表、面具光盤。
（2）面具相關文字資料及圖片資料。
（3）學生制作面具的海綿紙，膠水等。
（4）學生表演節目用的道具和音樂。
三、教學設計
學習內容
學生活動
教師活動
第一課時 激發興趣與合作探究
第二課時學習與制作
第三課時展示、體驗、交流。
分組合作，討論節目，分配角色。搜集面具資料（圖片、實物、文字資料等）
與同學交流自己對面具文化的了解。欣賞中外面具作品。學習面具的設計制作方法。設計有創意的面具
以小組為單位表演節目，評價自己與他人的面具及節目的設計。
引導學生觀看錄像。組織學生分組，討論每位要演節目及角色，引導學生查找資料。
講解面具知識，面具的歷史、面具的制作方法。重點講面具對人物性格的刻畫。指導學生設計出有個性、有創意的面具。
正確引導學生評價
四、教學過程（）設計
（一）第一課時 激發興趣與合作探索
1、影片欣賞：播放童話劇《馬蘭花》錄像資料
2、教師總結：看了錄像中戴面具表演的節目。我們也要開一場聯歡會。要以小組的形式每個同學戴上面具，表演你喜歡的節目。
3、教師提出問題請同學思考：a、你和誰一組？b、表演什么節目？c、我演誰？d、角色的性格是什么樣的？e、你如何給角色設計面具？
4、請你用形象或語言描繪出你所演角色的特征。
5、請同學查閱有關面具的文字資料、圖片資料、實物等。（通過書籍、網絡、電影、錄像等）
（二）第二課時： 面具知識的講解與面具設計與制作
1、面具知識的介紹
引導學生把搜集的圖片、文字資料，以小組為單位向全班同學展示。交流對面具文化的了解。
交流內容應包括：（1）古代面具的由來、意義、功能。
（2）不同民族、不同地域、不同國家面具的造型特點及風格。
（3）面具的材料及色彩特點。
（4）現在面具的.功能：隨著社會的發展，面具的功能已不再是祭祀，驅鬼怪，除病魔。
提問：現在社會中面具都運用在哪些方面？
學生思考：家居裝飾、表演道具、狂歡節、物品的設計等。現代面具是人們除舊迎新、歡歌勁舞、交流情感不可缺少的裝飾。
教師用多媒體課件演示現代面具圖片，加深對現代面具的了解。
2、教師講解面具的設計制作方法，步驟。
3、學生制作面具
在教師介紹面具制作的基本原理和方法的基礎上。學生展開設計與制作。
學生思考：（1）設計什么風格的面具？（粗獷、奔放或細膩。寫實或抽象）
（2）運用什么樣的色彩表現人物的個性？（色調統一、色彩對比強烈）
（3）采用什么樣的制作方法？（平面或立體）
要求：面具造型色彩夸張獨特，符合節目的角色。
（三）第三課時 展示、體驗、交流
根據上節課制作好的面具向全班同學展示、體驗、交流。
1、分別以組為單位，上臺表演本組設計好的節目。同時，體驗角色的內心情感。為了使節目更生動，可以考慮音樂、旁白、服裝、道具等。
2、發給每人一張評價表。每組表演完節目后，給以評價。
3、全班同學的面具貼在黑板上。教師引導同學評價。（從面具及表演兩方面評價）
教師提出問題：你最喜歡哪組同學設計的面具？為什么？
你最喜歡哪組同學表演的節目？為什么？
4、學生交流體會，贊美他人的優點，欣賞他人的成功。
5、教師總結評價
附：
評價表
第一組
第二組
第三組
第四組
第五組
第六組
面具造型30分
色彩30分
節目創意20分
表演20分
五、教學反思
本課程屬于設計應用課。在教學設計上更注重學生的體驗，由于學生知識、能力不同，在設計面具和表演節目上，教師要尊重學生自主興趣，情感的表達。節目的選擇應符合學生的年齡特點，充分展示學生的所思所想，是學生內心世界的一種真情流露。
《面具》
教學目標：
1、用夸張的方法制作面具，學習制作方法。（了解、練習）
2、培養學生的想象力和造型能力。（接受）
教學重點：
發揮學生的想象力，根據自己的情趣、愛好，制作一個自己喜歡 立體面具。
教學難點：
五官的粘貼。
教具準備：
不同形象的面具范作若干、廢報紙、彩紙、膠水等
教學過程（）：
一、表演入題
1、導語：送小朋友一件神秘的禮物。
2、出示三個袋子，到門口打開，聽到音樂聲進來。
3、學生表演。把面具展示在黑板上。
4、你想做一個嗎？
5、出示課題：面具
二、制作步驟
1、這三個面具都是什么形狀？板畫：三角形、正方形、菱形。
2、還可以做成其他形狀嗎？什么形狀？
3、學生匯報，教室板演。
4、教師示范（學生共同參與）。
u 選一個自己最喜愛的臉型。
u 還少什么？做嘴巴。學生從教師做好的嘴巴中選一個貼好。
u 做鼻子。學生比賽（2分鐘），要求：新穎、快。講評：選一個最好的貼上。
u 做眼睛。注意：剪洞的方法，洞的距離。
u 做其他裝飾。（如耳朵、胡須等）
u 用紙條固定。
三、面具欣賞
1、看書本：哪一個面具或哪一個面具的哪個部分最新穎？
2、欣賞世界各地的面具。
3、學生討論：準備做一個怎樣的面具？有何新穎之處？
四、學生作業
制作一個有趣的面具。
要求：新穎。
教師巡回指導
五、學生游戲
自由表演
四人小組選一位同學上臺表演。
六、課后延伸
用其他材料做做看。
美術教案 篇7
課時：2課時 課程類型：造型與表現
教學目標：
1、感受卡通作品的色彩美和造型美。
2、初步學會欣賞卡通作品。
3、選擇一種方法，臨摹一幅自己喜歡的卡通作品。
教學重難點：
1、感受卡通作品的色彩美和造型美。
2、臨摹一幅自己喜歡的卡通作品。
教具學具：繪畫工具、卡通資料
教學過程
一、課前準備
檢查學生學具準備情況，穩定學生情緒。
二、導入新課
1、引導階段
看一段卡通片，師生一起談談卡通片是如何通過造型，色彩，聲音等要素來表現主題的。譬如在《寶蓮燈》一片中，清新，明亮的色彩，舒緩的音樂，表現三圣母與沉香劃著船在蓮葉間嬉戲的.歡樂時光，三圣母美麗動人，沉香活潑可愛，討人喜歡；而楊是在抑郁的暗色中出場的，表情陰森，拌著電閃雷鳴，一看就知道他是個反面角色……
2、發展階段
1、學生介紹自己收集的卡通作品，說說畫面表現的是什么主題，它是什么特點，作者用怎么的造型，色彩來表現這一特點。
2、介紹幾種常見的臨摹方法：
其一：打格子，按比例放大。它能使造型比較精確，但必須在摹本與繪畫紙上都打格子這種方法，比較費時。
其二：用藍印紙或拷貝臺描印。這要求摹本的大小剛好合適。
其三：看著摹本，直接繪畫。這個方法最常用，適合大多數學生。
三、作業要求
選擇自己最喜歡形象，運用最恰當的表現方法臨摹一幅卡通畫。
四、學生作業
學生作業，老師巡回輔導。
五、講評、收拾和整理
點評學生作業，組織學生將繪畫工具及摹本圖片妥善收拾好。。
六、課后拓展：選擇自己喜歡的卡通人物編個故事，并用連環畫或單幅繪畫等形式來表現。
美術教案 篇8
我說課的內容是高一年級美術欣賞中的第七講《彩塑》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以論述：
一、教材分析
本課的內容、地位、作用
本課的內容對同學來說是比較陌生的，且知識內容對同學吸引不是很大，但是本課卻是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課，教學內容是按彩塑發展的歷史順序來編排的，對影響較大的典型作品進行了詳細介紹。其中主要又是對敦煌藝術中的彩塑作較為系統的介紹。使同學在對敦煌大背景的了解下，重點突出彩塑藝術的知識。本課將以彩塑圖片/錄相和同學的分析回答為主線，教書的引導講解為輔，使同學在感受美的同時了解到敦煌彩塑的發展和其獨特的地位。
二、教學目標
根據《美術教學大綱》和教材的要求，本著是提高同學藝術感知能力和審美區分能力，使同學了解中國優秀保守文化的思路，確定本課的教學目標為：
1．使同學了解中國古代彩塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成績和藝術特點，從而豐富同學的雕塑藝術知識，提高審美能力，增強民族自豪感和愛國主義情感。
2．了解敦煌彩塑在中國雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其發展的歷程
3．了解敦煌是個藝術寶庫和其背景，是各個朝代勞動人民發明的產物，在歷史上曾經被帝國主義瘋狂侵略，發生了不可彌補的損失，以激發同學的愛國熱情，懂得珍惜祖國文化遺產。
三．教學方法
1．任務型教學法
這篇文章內容較難理解，我設計了一些有關敦煌生動的故事讓同學對此課內容感興趣。再通過講解與比較大概了解各時期彩塑，從而完成教學任務。
2．多媒體教學法
這一課主要利用多媒體展示影片相關圖片和錄相，讓同學直觀和形象生動地了解有關敦煌彩塑的背景和形象。提高課堂教學效率,增強同學學習興趣，加深同學印象。
3. 問答式教學法
提出有關問題，然后通過觀看錄相回答問題。有助于調動同學的積極性，有目的的去觀看，效果更佳。
四．教學重點和難點
1．重點了解敦煌藝術寶庫和其彩塑的形象特點。
2．彩塑在歷史時期中具有不同的藝術特點。
3．欣賞時最好利用幻燈片/錄像片，著重介紹敦煌、晉祠和“泥人張”的典型作品。
四、教學過程
1、導入新課
回顧上節課所講的三大石窟，這節課我們主要學習我們最耳熟能詳的敦煌莫高窟中的藝術愧寶-----彩塑。（出示課題）
2．背景介紹
向同學介紹敦煌地，和敦煌藝術-----莫高窟的發生和發展。
故事講解，開頭就能引起同學的興趣。（或者看錄相帶）
（敦煌，遠在二千一百年前的漢武帝時代，就是我國與西域往來的門戶，也是“絲綢之路”上一顆絢爛奪目的明珠。印度佛教經過這里傳入中國，張騫出使西域、玄奘西行取經，也經過這里。敦煌境內有兩座山，兩山之間有一小片綠州。據唐代記載，前秦建元二年，有位名叫樂撙的和尚，經過長途跋涉看到這一小片綠州，正當他疲乏又無處投宿之時，只見對面的三危山出現了奇景：山峰發出絢爛金光，如千佛之狀，樂撙和尚立即感到這是塊圣地，便頂禮膜拜，并立誓在此造窟，鑿石供佛，遂成為莫高窟的開創人。
敦煌莫高窟壁畫最多、最長，在492個洞窟中，計有壁畫125000多平方米，假如這些壁畫全部展開延伸，長度可達25公里。另有彩塑2400余身，其藝術板書之多，名列我國石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有時也將其中最大的莫高窟稱為敦煌石窟。）
3．回到主題
敦煌彩塑是敦煌石窟藝術的重要組成局部，它是在我國數千年雕塑藝術保守的基礎上，吸收和融匯了外來藝術，從而發展起來的具有中國風格和氣派的彩塑藝術。
1．什么是彩塑
以黏土加上纖維物、河沙、水，揉合成的膠泥為材質，在木制的骨架上進行形體塑造，陰干后填縫、打磨，再著色描繪的作品稱彩塑。
2．彩塑的分類：
由擺放位置與使用范圍可分四類，即：石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
4．內容講解：
（1）．講解敦煌莫高窟的彩塑和各時代的彩塑特點
其中唐代前，和盛唐時的佛像特點采取先提問，帶著問題講同學觀看并找出答案。
1．敦煌莫高窟藝術是集哪些藝術門類于一身的藝術窟，其有擁有彩塑多少身？
2． 早期彩塑具有什么特點？隋代和其唐代彩塑形象各有什么特點？（在錄相中帶領同學形象生動的欣賞每個彩塑的形象）、，〈菩薩、力士像》和《供養薩》，以佛教內容為題材，其嚴謹的`人體比例、逼真的神情、動人的體態，無一不說明是盛唐時期彩塑的板書。
2。再列舉其它時代時代彩塑形像圖片，進行比較得出其特點。（以講解為主）
(2)遼代華嚴寺彩塑的主要特點
遼代彩塑的塑造手法明顯繼承了唐代彩塑造型的嚴謹寫實，又在具體、精細、繁密中增添了婉麗的風韻。
（3）宋代彩塑的主要藝術特征
以真人為依據，真實自然，具備凡人氣質，縮短了人與神的距離。
《侍女像》進一步體現了人神統一的風格。這是晉祠圣母殿中十身侍女像之一。殿內共有43尊泥塑彩繪人像，這些塑像造型生動、姿態自然，尤其是侍女像塑造得更好。這些侍女像的身材比較適度，服飾美觀大方，衣紋明快流暢。一個個性格鮮明，表情自然。加之高度與真人相仿，更顯得栩栩如生。在技巧上，工匠們相當準確地掌握了人體的比例和解剖關系，手法熟練，有高度的藝術表示力。這些塑像是我國古代雕塑藝術中的珍品，在美術史上占有重要的地位。
（4）明代彩塑
在山西平遙雙林寺千佛殿四周的墻面上，有成百上千的壁塑，是圓雕、高浮雕和淺浮雕結合而成的。課本中的《童子觀賞音》即是其墻壁上的一組雕像，風格獨特，形象生動，富有濃郁的民族特點，是該寺彩塑的精華。
觀音，是佛教中的菩薩之一，佛經中稱其能解救苦 難眾生。這組是明代的作品，塑、繪技藝高超，形象帶有安祥和藹的情味，具有濃厚的生活氣息，達到了“傳神”的意境。
（5）清末“泥人張”的彩塑
“泥人張”的彩塑藝術最突出的貢獻在于，將雕塑藝術功能重新開發，一改古代雕塑服務于陵墓和梵宇廟觀的宗旨，轉向對實際的人世生活的描寫，從而擴大了題材范圍。
“泥人張”的作品，表示出對實際生活的關心和對世俗趣味的認同，開拓了一個平民化和世俗化的于是天地，注入了生機勃勃的生俗人情。“泥人張”的彩塑藝術以民眾喜聞樂見的彩塑為媒體，充沛發揮物質的媒介功能，色彩豐富，刻畫細膩，集多種風格技法于一身，其審美趣味也由宮廷藝術與文人藝術的“高雅脫俗”，轉化成適應民間喜好的“雅中帶俗”，因而其作品具有實際性、世俗性和藝術性。
《漁樵問答》這組彩塑，是一組典型的帶有民俗、民風氣息的作品，描繪勞動者的平凡生活，表示普通人的內心感情。勞動者的憨厚、樂觀、善良、誠實表示得惟妙惟肖。
最后讓同學觀看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事跡錄相，了解我國目前很多文物板書被盜。感受當然社會的落后，人類無知給我們祖先遺留下來財富帶到了多大的損失。引起同學的愛國熱情和讓同學對我們歷史上有名的藝術寶庫有個更全面的了解。學會珍惜祖國文化遺產，維護祖國歷史文物是表少年義不容辭的職責。
美術教案 篇9
<四季的色彩>教學設計
王鐵學區中心學校王寧
一、教學目標：
1、通過欣賞、分析，能夠認識到不同季節的色彩變化。
2、熱愛大自然的美麗，培養學生觀察大自然，熱愛大自然的情感。3、在教師的引導下，對作品進行分析，表達對畫面的認識與感受。
二、重難點：
重點：認識四季的色彩，能夠正確表達自己對藝術作品的感受。難點：用寫短文的方法，表達個人對藝術作品的感受。
三、教學過程：
（一）、觀察導課（課件播放）
老師聽說我們四年級班的同學不僅聰明而且回答問題都很積極，今天老師帶來了幾個問題，要考考同學們，請同學們看屏幕。
師：你能根據你平時看到的顏色，確定下面的圖片是哪一個季節嗎？師：剛才同學們能很快地判斷出春夏秋冬四個季節，能告訴老師你是怎么判斷的嗎？
師：不同的季節有不同的色彩，今天我們就來學習四季的色彩。板書課題
（二）、新授
1、合作探究（課件播放：四季的色彩）
師：請你打開課本，看看2-3頁的圖片，也就是屏幕上的圖片，在不同的季節，你看到了什么？你認為它們是一個什么樣的季節？
師：請你把自己的感受填寫在書上，并和同桌交流一下。
師：誰來說一說它們分別是什么的季節？
師：大自然的四季輪回，它展示給我們不同的色彩和感受。如果讓你選擇顏色表現四季，你會用什么顏色？
板書：春夏秋冬
2、合作探究（課件播放：四季的作品）
師：同學們選擇了自己喜歡的顏色來表現四季，畫家也用自己喜歡的色彩表現四季，今天我們就來認識四位大師。
師：認識了四位大師，我們再來看看他們是怎樣表現四季的。
師：不同的畫家用不同的形式表現了不同的季節，認真觀察看看畫面的季節都用了什么色彩？你看到這幅作品有什么感受？（春、夏、秋、冬）選擇其中你最喜歡的一幅，與小組的同學說說你的想法。
3、匯報交流
（1）這四幅作品你最喜歡哪一幅？說一說你有什么感受？
（2）請你猜一猜老師描寫的哪一幅？
（三）、創作實踐
1、作業要求：
（1）請你選一幅自己喜愛的.作品，用5分鐘的時間寫一寫自己的感受。
（2）選擇一個季節畫一幅能體現該季節色彩的作品。
（四）、拓展
課下請同學們把自己的短文讀給你的父母、朋友聽，請他們一起欣賞。
板書設計：
四季的色彩
春淡綠藍夏綠
秋黃紅橙冬灰色白色
四、教學效果與反
思
美術教學就是引導學生發現美、感受美、表現美的系列活動，因此美術課應該無時無刻不存在著美感，從教授《四季的色彩》一課我更加深切的感受到這一點。
本課就教材本身的插圖原則而言，就給人以美感。四季風景的寫真圖片呈現在學面前，每一幅圖片下面有一片漂亮的樹葉承載著一個問題，讓人感到問題也變得美了，只看到了美而沒有意識到問題的存在。這個卡片吸引了孩子的注意力，他們甚至不聽老師講就爭先恐后的自己把問題解決掉了。
插圖的設置已經達到讓學生從自然變化中感受到四季的特點，讓學生用已有的生活感知、經驗填寫自己對每個季節變化的感受的目的。同時頁面中選擇了四幅不同畫派、不同風格、不同國籍畫家的作品，所選作品本身的美感就讓人為之感動。
在欣賞中，師生均被這一切美好的事物感染了，不僅用優美的語言描述作品，描述心情，每個人臉上也洋溢著快樂與歡笑，詞也美了，句也豐富了；在創作實踐中，畫也飽滿了，色彩也鮮艷了??。
努力讓每節課都“美”起來，我們的生活將會更加絢麗多彩，學生的學習就會如同順水行舟。美可以改變很多事。
不足：學生的詞匯量相對較貧乏，對美術元素沒有足夠的認識。
改進：給學生提供相關詞語，如：生機勃勃、鳥語花香、淡綠等。在課堂上教師要有意識的引導學生運用觀察和對比的方法認識構圖、色彩、表現方法等。
20xx.10.22
美術教案 篇10
教材分析
本課是“造型﹒表現”領域的一課內容，目的是引導學生通過回憶洗澡時的情景，體會愛清潔，講衛生的快樂。通過洗澡這一課題，引導學生發散思維——動物、汽車、樓房和地球也愛清潔、愛洗澡，還有什么也需要洗澡，把他們畫出來；利用學生熟悉的表現方式把自己的所想、所思用語言、表演、繪畫的方式表現出來，培養學生的觀察、記憶、想象、表現能力。
教學目標
1、知識目標：通過回憶生活場景，抓住洗澡時的動態、場景等特點，創造性地表現生活中有相同特點的場景。
2、能力目標：培養學生的記憶力、想象力和豐富的表現力。多角度觀察事物和思考的能力，表現生活趣事，體驗繪畫活動的趣味性。
3、情感目標：讓學生學會體驗生活，熱愛生活表現生活，培養學生的表現力和想象力。
教學重點與難點
重點：抓住洗澡的特點創造性的表現。
難點：引導學生運用夸張和想象的方法，突出平凡事件的趣味。
教學準備
教具：多媒體（有關洗澡的繪畫作品，圖片資料、錄像、動畫）、范畫。學具：水彩、油畫棒、作業紙。
教學過程
課前交流：談話引入學習,穩定紀律,檢查學具。
一、創設教學情境，歌曲導課。
課前老師聽你們唱的歌曲非常好聽，看到你們整潔的服裝，干凈的小臉，聞
著你們身上清香的味道，老師真喜歡和你們在一起上美術課，現在，我請咱們聰明、干凈、漂亮的同學們聽一首好聽的歌。
（播放歌曲《我愛洗澡》，師生根據音樂節奏自由做動作）
1、提問：歌曲唱的'什么內容？（洗澡）
2、出示洗澡動畫和漢字，根據學生回答揭示并板書形象字課題。
比較觀察：我們平時寫的漢字“洗澡”和老師寫得“洗澡”兩個字有什么不同？
漢字變成有形象的字：“三點水”變水滴，“口”字變泡泡
（設計目的：用讓學生聆聽歌曲再分析回答問題的方式導入課題，可以在課的開始就激發起學生的好奇心和學習興趣，為整堂課的教學創設一個良好的教學情境。特別是板書將漢字進行形象化設計，讓學生在不同中發現洗澡的特點，為引入下階段學習打下伏筆）
二、觀察回憶、表演感受
1、出示范畫，觀察回憶：
（1）、洗澡時，除了有水滴和泡泡，還有什
么用品？
引導學生回憶并說出洗澡時的用品。
（2）、洗澡時有什么有趣、好玩的事發生嗎？
給大家講一講。
2、情景表演秀
同學們說出了洗澡要用到的用品，看來你們平時都愛洗澡，講衛生。洗澡是一件很舒服的事，你看，他們洗的多開心呀！
（多媒體出示小孩洗澡的圖片）
你是怎么洗澡
的呢？誰來表演一下。
（找一男一女學生表演洗澡的動作，學生欣賞）
你平時和誰一起洗澡呢？
(爸爸、媽媽??)
誰來表演爸爸媽媽的洗澡動作？（學生表演）
3、出示范畫，小結洗澡動作。
洗澡的動作千姿百態，我們看一下，有搓、揉、
沖??
（設計目的：通過學生表演洗澡的動作，重現不
同的洗澡動態，學生觀察手、腳、身體的動作特征，
將生活中熟知的情景進行再回顧，同時通過表演模仿動作，使學生在愉快的氛圍中積累創作素材。）
4、欣賞名畫，情感滲透：
同學們在表演爸爸媽媽和孩子一起洗澡的情景時，老師發現一個現象：“爸爸媽媽”不約而同的給孩子洗澡，這說明在日常生活中爸爸媽媽總是無微不至的照顧我們，關心我們。
（課件出示繪畫作品《洗澡》），讓我們欣賞美國畫家
瑪麗·卡薩特的作品《洗澡》
這幅畫內容是什么？
觀察母女的動作、表情，你有什么感受？
教師講解：畫家用洗澡的場面表現溫馨的母愛主題，和媽媽在一起真幸福呀！（設計目的：在美術教學中滲透感恩教育，讓學生感受藝術作品帶給自己的視覺、情感享受的同時，從平常的生活中感受美、品味美，并能表達自己的感受，理解父母深厚的愛。）
三、欣賞聯想、擴展思維
1、小朋友有爸爸媽媽陪伴洗澡，小動物怎么洗澡呢？你想知道我們國家的國寶大熊貓怎么洗澡嗎？（欣賞熊貓洗澡錄像）
它洗澡的動作多像我們呀，我們用擬人的手法表現它洗澡。
（找學生嘗試板書畫出熊貓洗澡的動作）
2、生活中的動物愛洗澡，動畫片里的河馬先生也愛洗澡，請看：（欣賞動畫片河馬洗澡）
3、動畫片中的“大象淋浴器”來到我們教室，（老師在黑板上板書畫出大象）你希望讓它給哪種動物沖個舒服的涼水澡？
老師根據學生回答隨手畫出1-2種動物洗澡的動態。通過師生共同合作，創作了一幅小動物洗澡的畫面，主題形象在畫面中心位置，大小的當，凸顯洗澡特征。
(設計目的：由生活中的動物形象演變成動畫動物形象，再到老師板書的簡筆畫動物形象，不僅使學生在潛移默化中感受繪畫的概括功能，讓學生由易到難循序漸進的掌握繪畫的表現技巧，更能使學生在看動畫，做動作中有興趣的接受美術技能訓練)
3、除了小朋友、小動物愛洗澡，我們周圍還有哪些物品可以洗澡？
用水把它變干凈的過程都可以稱為“洗澡”，你希望給家里什么物品洗澡？走在大街上，可以給什么洗澡？
放開你的想象，你還想給誰洗澡？
(設計目的：從學生回憶自己的洗澡到觀看動物洗澡的視頻，拓展到周圍環境中物品的“洗澡”，從常見到想象，引導學生思路從窄到寬，啟發學生多角度地想象洗澡的情節，培養學生發散性思維。)
四、欣賞作品，大膽評述
1、欣賞作品
人、動物、物品、環境都愛洗澡，他們是怎么洗的，我們來欣賞一下同齡小朋友的作品：（課件出示學生作品）。
2、大膽評述
畫的內容是什么？說說你喜歡哪幅作品，為什么？
3、暢想自己的構思
小朋友表現了不同的洗澡場景，畫的很漂亮，想象很豐富，表現了自己對洗澡的感受和想象。你想畫什么樣的洗澡畫面？
（設計目的：欣賞同齡人的作品，不僅激發學生的競爭意識、創作欲望，擴寬學生的創作空間，提高學生的審美能力，還可以在欣賞時加入自己的審美觀，提高學生的語言表達能力，與他人分享感受的快樂，做一個善于發現，善于表達，善于交流的人。）
五、學生創作，提出作業要求：
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